PROYECTARÁ LA SALA CARLOS MONSIVÁIS TRES DOCUMENTALES

COMO PARTE DEL CICLO AMBULANTE DURANTE SEPTIEMBRE

** Desde la reflexión familiar, pasando por la histórica mortandad de un golpe de estado y tocando incluso la criminalidad rampante de la cultura del narco, los documentales exhibidos buscan ser herramienta de análisis.

TIJUANA, B.C.- El Festival Ambulante cuyo quehacer fundamental es servir de escaparate para el cine documental en el ámbito internacional, continúa su constante presencia la Sala Carlos Monsiváis del Centro Cultural Tijuana, en esta ocasión con tres cintas coproducidas entre varios países con temas disímbolos y contrastantes.

Desde la reflexión familiar, pasando por la histórica mortandad de un golpe de estado y tocando incluso la criminalidad rampante de la cultura del narco, los documentales a exhibirse buscan ser herramienta de análisis y aspiran a impulsar la transformación cultural y social de mediante el uso de este popular género cinematográfico. 

La cinta El acto de matar se desarrolla en Indonesia, luego del golpe de estado de 1965, Anwar Congo y sus seguidores, antes revendedores de boletos de cine, se convirtieron en un escuadrón de la muerte asesinando a cientos de personas con sus propias manos, el grupo acepta contar las historias de los homicidios perpetrados en este documental que se exhibirá los días  2, 3 y 4 de septiembre a las 20:30 h. y los días 7, 9, 13 y 14 a las 18:00 h.

Partes de una familia retrata la relación de los padres del director Diego Gutiérrez, la pareja de clase alta, rara vez retratada en el cine mexicano contemporáneo, es incapaz de soportarse, comparte un hermoso caserón, Gutiérrez los sigue en sus actividades cotidianas, invitándolos a reflexionar sobre lo vacío de sus vidas; las proyecciones serán los días 16, 17 y 19 a las 18:00 h. y el 20 y 21 a las  20:30 h.

En Narco Cultura, que dirige Shaul Schwarz, se retrata a los narcotraficantes que se han convertido en delincuentes célebres, glorificados por músicos que los alaban en canciones en ambos lados de la frontera norte, exaltando un nuevo sueño americano de adicción al dinero, las drogas y la violencia, éste se presentará los días 16, 17 y 19 a las 20:30 h. y 20 y 21 a las 18:00 h.

Las funciones para este ciclo tienen un costo de $42.00 m.n., entrada general; $26.00 m.n., maestros, estudiantes, INAPAM y convenidos con credencial; $6.00 m.n., militares, policías y bomberos; los miércoles son de 2×1; 50% de descuento con la membresía Amigos del CECUT. Si desea conocer el resto de nuestras actividades puede consultar el portal www.cecut.gob.mx.

Más información: Seminario de Migración 2014

Programa: Programa

– Vestíbulo de la Sala Carlos Monsiváis 

OFRECERÁ ALEJANDRO PELAYO, EN EL CECUT,

 LA CONFERENCIA CINE MEXICANO DE LOS SETENTA

** El estudioso del cine nacional compartirá aspectos sobre esa época en la que, durante el gobierno del presidente Luis Echeverría (1970-1976), se llevó a cabo un ambicioso proyecto para mejorar la calidad del cine. Este jueves 28 a las 19:30 h.

TIJUANA, B.C.- El Cine Mexicano de los Setenta es el título de la conferencia que ofrecerá Alejandro Pelayo, director de la Cineteca Nacional, este jueves 28 de agosto en el vestíbulo de la  Sala Carlos Monsiváis del Centro Cultural Tijuana a las 19:30 h.

El estudioso del cine nacional compartirá aspectos sobre esa época en la que, durante el gobierno del presidente Luis Echeverría (1970-1976), se llevó a cabo un ambicioso proyecto para mejorar la calidad del cine.

El Estado se involucró en todos los ámbitos de la cinematografía: exhibición, distribución y producción. La censura se relajó y se pudieron tocar temas que antes no eran permitidos. Se realizaron muchas películas de calidad y se les dio oportunidad a los directores jóvenes de presentar sus propuestas. Un proyecto oneroso que se vino abajo con la crisis económica de 1976.

La formación académica de Pelayo es, particularmente, amplia y variada. Es licenciado en Derecho por la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM), cursó una maestría en Administración en el Instituto Tecnológico de Estudios Superiores de Monterrey (ITESM) Campus Monterrey, estudió cine y televisión en Londres, realizó una especialización en Política y Gestión Cultural impartida por la Universidad Autónoma de México (UAM), la Organización Internacional del Trabajo (OIT) y la Secretaría de Relaciones Exteriores (SRE) y se doctoró con mención honorífica en Historia del Arte en la UNAM, con una tesis sobre el Cine Mexicano de los años ochenta.

En su desarrollo profesional combina tanto la academia como la realización cinematográfica y televisiva. Fue profesor de tiempo completo y director de la carrera en Administración del Instituto Tecnológico Autónomo de México (ITAM) y ha impartido cursos sobre la Historia del Cine Mundial y del Cine Mexicano.

Dentro del ámbito cinematográfico, realizó los largometrajes de ficción La víspera (1982), Días difíciles (1987), Morir en el Golfo (1989) y Miroslava (1992), los cuales, obtuvieron premios nacionales e internacionales. Dirigió también las series televisivas Los que hicieron nuestro cine y Los que hacen nuestro cine para Canal 11 y Canal 22, respectivamente.

Como funcionario público, fue director general del Instituto Mexicano de Cinematografía, se desempeñó como Agregado Cultural en el Consulado General de México en Los Ángeles y profesor visitante de la Universidad de California en Los Angeles (UCLA), actualmente es director, por segunda ocasión, de la Cineteca Nacional. La entrada e la conferencia de este jueves no tiene costo. Si desea conocer el resto de nuestras actividades puede consultar el portal www.cecut.gob.mx.

LA LLAVE DE KEPLER, OBRA DEL MEXICANO MANUEL FELGUÉREZ, SE EXHIBE

EN ENCUENTRO. MÉXICO-COLOMBIA, COLECCIÓN SURA EN EL CECUT

** La pintura y la escultura Manuel Felguérez son fundamentales en la plástica mexicana de la segunda mitad del siglo pasado, su carácter abstracto es de una contundencia sobresaliente y la composición geométrica que imprime en su arte le ha permitido trascender como un artista sólido y de gran reconocimiento internacional.

TIJUANA, B.C.- La pintura de Manuel Felguérez obedece a una abstracción geométrica que lo distingue, el cuadro Llave de Kepler es un óleo sobre tela, creado en 1979, y que actualmente forma parte de la muestra  ENCUENTRO. México-Colombia, Colección SURA instalada en la Sala 1 de El Cubo, en el Centro Cultural Tijuana.

La pintura y la escultura Felguérez son fundamentales en la plástica mexicana de la segunda mitad del siglo pasado, su carácter abstracto es de una contundencia sobresaliente y la composición geométrica que imprime en su arte le ha permitido trascender como un artista sólido y de reconocimiento internacional.

La llave de Kepler es sin duda una obra importante para Felguérez, de ahí que trasladara esta concepción a la estructura metálica que construyó en ese mismo año en el afamado Espacio Escultórico de la Ciudad Universitaria en México D. F. con el título Variante de la llave de Kepler, colocada ahí junto a esculturas de Matías Goeritz, Sebastián y  Helen Escobedo.

No inició la Generación de la Ruptura como Carlos Mérida, Cordelia Urueta, Günther Gerzso o Juan Soriano, pero si padeció las críticas que exaltaban el nacionalismo de Rivera, Orozco y Siqueiros, y llamaban a su pintura  “representación del imperialismo”, debido a que Felguérez prefirió obras abstractas de caballete en lugar de los murales públicos que representaban a personajes históricos.

La pintura cuyo título está dedicado al vanguardista astrónomo alemán, se integra en el núcleo titulado Lo Racional en que destacan entre otros,  el pintor  nacido en Colombia Álvaro Marín y los mexicanos Günther Gerzso  y Pedro Coronel.

La exhibición ENCUENTRO. México-Colombia, colección SURA de más de 90 obras de artistas emblemáticos en la historia de las artes visuales de México y Colombia permanecerá abierta al público hasta el día 14 de septiembre. Si desea conocer el resto de nuestras actividades puede consultar el portal www.cecut.gob.mx.

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